本学は，こうした芸術の普遍的意義を担う人材を育成するため，教育・研究理念に以下の三つの柱を建てています

1.  本学独自の伝統をふまえ，芸術の研究教育を「創造活動」として推進すること
芸術の研究教育はそれ自体がひとつの「創造活動」でなければなりません。建学以来，本学はたえず人間の創造性という原点にたち，社会や文化全体に貢献しうる芸術の研究教育の理想を追及してきました。自由で豊かな発想とたしかな基礎力の育成を重視し，専門性の深化と同時に分野を横断する交流を促進する本学の理念は，日本の高等芸術教育に新しい展望を切り開くものでもありました。それはまた，実技と理論を有機的に結びつけ，教育・研究の場をたえず柔軟で開かれた「創造の現場」として展開していく本学独自の校風を支えています。

2.  少数精鋭の高度な教育体制を維持・展開させること
芸術創造の技術と精神は，適切な規模と設備をそなえた創造的環境のなかでこそ養われます。本学の特色は，美術と音楽の各専門分野で活躍する芸術家・研究者・教育者による少数精鋭の高度な研究教育環境にあります。それは，教員と学生相互の親密で豊かなコミュニケーションを支え，学生自身の自己発見・自己啓発の機会を最大限に保証するとともに，分野を横断する活発な交流を促しています。

3.  地域社会と連携しつつ，文化首都・京都の特質を活かした国際的な芸術文化の交流拠点となること
日本の芸術文化を育んだ文化首都・京都は，豊かな伝統文化・伝統産業が存在するとともに，先進的な学術研究や産業が活発に展開する国際的な文化交流の中心地でもあります。本学は，この京都の文化的土壌に根ざしながら，芸術を広く地域社会に発信し，学術・産業・生活文化の諸分野に創造的な視点と活力をもたらすこと，そして世界の多様な芸術文化が交流しあう国際的な芸術創造と研究の拠点となることをめざします。