公開研究会「伝統音楽における記譜について―声明と謡を中心に」の報告
日本の伝統音楽は，さまざまな記譜法の宝庫である。今回は，仏教儀礼に用いられる声明，中世芸能の能のふたつをとりあげ，その記譜法のバリエーションを紹介した。
声明で最初にとりあげたのは，仏教法要の導入部分にもちいられる「四智梵語讃」である。まずは，天台宗の目安博士と呼ばれる図像的な楽譜，さらにそれを，五音音階をあらわす線の上に表示したもの（回廻譜）を紹介し，音源を聞かせた。つづいて，同じ「四智梵語讃」の真言宗のバージョンをしめしながら，五音博士（本博士）と呼ばれる，線の角度によって音階を表示する記譜法について紹介した。さらに，曹洞宗のバーションの楽譜をしめし，同じテクストが別のかたちで謡われる様子を観察した。
つづいて，天台宗の「唄」をとりあげた。古い楽譜（古博士，目安博士）から，時代がくだるにつれて，旋律形の名称が付加され，また旋律のこまかな輪郭をしめした図形がうまれ，それらから，五音音階にそった回旋譜が誕生した流れを概観した。比較のために，曹洞宗の２つのバージョンの録音もそれぞれ聞いた。楽譜の書体が，うたいぶりとも連動している様子を聞いてとることができた。
声明を聞く部をしめくくるにあたり，浄土真宗大谷派の，「和讃」のDVDによる，動く楽譜の映像と音を紹介した。その画期的な動く楽譜が誕生する背景には，「坂東曲」の演出方法，つまり体をはげしく動かしながら，図形的な記譜をなぞる習慣があるということを指摘した。
休憩の後，中世芸能の能楽の謡をとりあげた。謡には５つの流派があるが，それらのちがいをこまかくとりあげた。比較にあたっては，《竹生島》という作品の一部分を用いた。その中の「緑樹影しずんで」という文句からはじまる短い小謡の部分については，横書きの楽譜に移し替え，表記してしめした。謡本としては，現代用いられる本を提示し，「緑樹影しずんで」の部分については，現行の一世代あるいは数世代前の本を比較して示した。
現代の謡本は，それぞれの流派の中で，独自な発展，変化をとげている。
まず目をひくのは，旋律の変化をしめすために，一貫したシステムを打ち出している流派である。たとえば，現代の金剛流と金春流は，節の記号を上向き，横向き，下向きに整理し，その角度で音の上下をしめすシステムを採用している。観世流や宝生流は，従来の慣習で，横向きと下向きの節の記号を謡本上に残しているが，今の謡い手は，それらをほとんど参照しない。記号の方向を見ないですむように，他の補助記号を充実させている。たとえば，宝生流は，節記号の上や下にちいさなゴマ点をつけることによって，音の上下をあらわしているが，これは音階構造よりも，上行や下行といった動きそのものに重点がかかることになる。謡い手の価値の置き方も変化してくるのである。
さらに目を引くのは，音階音を新しく規定しなおした金剛流のやり方である。従来謡本は，音階上の音の名前を「上」「下」の２つに整理してきた。謡本上でもその２つを使用するのが普通であったが，「下」の高さを「中」と名付ける習慣も同時に存在していた。金剛流の本は，その習慣にしたがって，「中」を採用し，それよりもさらに低い音に「下」を使うというシステマティックな表し方に踏み切ったのである。
まとめとして，謡本の表し方は，それぞれの流派の謡い方のスタイルと無縁ではないことを述べた。
質問として，流派の特徴を知るためには，歴史的に古い本を見る必要があるのではないか，という疑問があがった。そのことを巡って，有益な意見交換ができた。
（日本伝統音楽研究センター教授 藤田 隆則）
公開研究会「伝統音楽における記譜について―声明と謡を中心に」
日時：2016年2月17日（水）13：00‐17：00
会場：京都市立芸術大学新研究棟合同研究室1
