山本 康寛さん 4/4

オペラ「死の都」パウル役出演時（2014）（提供：公益財団法人びわ湖ホール）

大学院時代のことで思い出されることはありますか。

山本　大学院の２年間は本当に歌尽くしで忙しかったです。譜読みをして，練習して，毎日喉を壊さない程度に歌い続けていました。修了後すぐにびわ湖ホール声楽アンサンブル専属歌手に採用されましたが，院で色々やってきたおかげでその当時よりはしんどくないという思いがどこかにあります。あれだけ集中した２年間はないように感じています。ですから今の自分のレベルで大学院の授業を受けたら，もっと楽しかっただろうと，いつも思いますね。

びわ湖ホールでのお仕事には，どのような経緯で就かれたのでしょうか。

山本　私が大学院修了するタイミングでポストが空くという話を聞いていたので，修士２回生の夏にオーディションを受けて合格しました。団体の席が空くという情報を得るには人との繋がりが大きいです。いつでも探しているというスタンスでいないと情報も入ってきません。口に出すことは大きいと思います。

びわ湖ホールでのお仕事はいかがでしたか。

山本　まず同世代がいるというのが大きいですし，本番数も多いというのが魅力です。年間に５０～６０公演はあって，オペラの公演はすごく時間をとってもらえます。そして，人に見られる中で歌うという環境にいることだけでプラスになることが多いですし，身体つきも変わってきます。

　生活していくためにはお金が必要になりますが，ここにいれば給料を得ながら人前で歌わせていただけるから，ゆっくりしっかり根を張れます。力をつけるには落ち着いた環境だと思います。私は大学院を終了後6年間お世話になりましたが，6年目に日本音楽コンクールなど色々なコンクールで入賞することができました。

今は中音域も充実してるように聞こえますよね。

山本　自分では，まだまだかなぁと思っていますけど，少しずつ良くなっている感じです。以前は勢いで息だけ当てても声に変わらなかったんですが，ここ１，２年でやっと息がのるようになり，変わってきたという実感はあります。きっかけになったのは，イタリアで学んだ先生の発声に衝撃を受けて，そこから発声というよりも，声の出し方についての自分の理想が少し違うのかもしれないと思うようになりました。ほんの１cmくらいのズレなんですが，それに気づいてから少し下の音域が出るようになりました。

ロッシーニ・オペラ・フェスティバル（ROF）アカデミア・ロッシニアーナにて（イタリア・ペーザロ／2016）

京都芸大を目指す受験生にひとことお願いします。

山本　京都芸大というところは身構える必要もないし，先生たちが自分をちゃんと見てくれるから変なアピールや背伸びは不要です。他の大学の話を聞くと，試験曲で派手な曲を歌わないといけない雰囲気があるといいます。そうしたアピール力とか印象値は，コンクールでは必要ですが，京都芸大の場合，学内では必要ありません。すごい地味な曲を歌ったとしても，先生たちの頭には学生一人ひとりのことが残っている。これは少人数だからこそなせることです。その時々の自分の身の丈に合ったことや課題にしているものをスッと出せるというのは大きな強みです。京都芸大で学べば，うまく大きくて綺麗な丸の形のまま成長できるような気がします。

　その反面，競争力という点から考えると，逆にそのことが弱みになる可能性も０ではありません。大学を出れば実力を点数化しなければならない時が来ますから，在学生は烏合の衆から頭一つ出るために，印象を与えることの大切さを意識しておくことが大切です。悲しいかな良いものを持っていても，評価されないと淘汰されてしまう。まずはしっかりと形をなしてから，どこにトゲを出すかを選べばよいと思います。とにかく出せるだけ出すみたいな感じだと，すごい歪な形のまま４年間が終わってしまって，どこにも転がれなくなってしまうように思います。難しいことですがタイミングと時期，押さえどころをしっかり見極めて，丸のまま成長して欲しい。「丸くあれ，されど狡猾であれ」と言いたいですね。